¿Qué ocurre en el mundo interno de un creador cuando la producción artística se vuelve una vía fundamental para estructurar la propia existencia? La trayectoria de Yayoi Kusama nos brinda una oportunidad invaluable para reflexionar sobre la psicología del arte, la estética y la creatividad desde una perspectiva profundamente humana y rigurosa.
Observar la obra de Yayoi Kusama resulta ser una experiencia envolvente. Ante sus redes infinitas y sus habitaciones espejadas, resulta difícil permanecer indiferente. Sin embargo, más allá de la fascinación visual que despierta en el público masivo o de su estatus dentro del arte contemporáneo, la vida y producción de Kusama nos invitan a examinar detenidamente la compleja relación entre la vivencia subjetiva, los procesos perceptivos y la capacidad transformadora del gesto creativo.
Creatividad y autorregulación: La persistencia de la forma
Desde muy joven, Kusama comenzó a convivir con alucinaciones visuales y vivencias de despersonalización. En lugar de ser sobrepasada por estas irrupciones perceptivas, encontró en la creación visual un canal continuo de organización simbólica. El hábito compulsivo de cubrir superficies con lunares (polka dots) y mallas infinitas (Infinity Nets) opera como una práctica donde el ordenamiento exterior ayuda a contener la complejidad del mundo interno.
Al examinar este proceso a la luz de los estudios sobre motivación y flujo creativo, como los desarrollados por Csikszentmihalyi (1990), descubrimos que la inmersión prolongada en la tarea técnica permite reestructurar la atención y modular el estado de activación del organismo. Repetir un patrón miles de veces deja de ser una mera fijación formal; se convierte en una experiencia donde la concentración absoluta abre paso a una vía de regulación psicológica.
Figura 1. Instalación inmersiva Infinity Mirror Room. Tomado de [Título de la colección o foto] por B. Weil, s. f., Toronto Star via Getty Images.
Psicología de la estética: La vivencia inmersiva y la alteración de la presencia
Las famosas Infinity Mirror Rooms llevan este fenómeno un paso más allá, trasladándolo directamente al espectador. En estas instalaciones, Kusama no solo expone su lenguaje visual, sino que construye un entorno perceptivo singular. Al multiplicar los reflejos hasta borrar los límites arquitectónicos del espacio, el espectador experimenta una alteración paulatina de su propiocepción y de la noción habitual de frontera corporal.
Kusama denominó a esta vivencia Self-Obliteration o «auto-extinción». Al analizarlo desde la psicología de la estética y las teorías del procesamiento emocional y cognitivo del arte (Satinover, 2014; Shimamura & Palmer, 2012), encontramos puntos de encuentro con la experiencia de lo sublime descrita en la literatura clásica. Frente a la inmensidad del estímulo y la ausencia de coordenadas espaciales claras, la conciencia sobre el propio yo parece atenuarse momentáneamente, dando lugar a un estado de absorción contemplativa profunda.
«La obra de Kusama nos recuerda que el arte no es únicamente un objeto para contemplar de manera distante, sino un espacio donde la percepción, la cognición y la emoción se encuentran para reconfigurar nuestra comprensión del mundo y de nosotros mismos.»
En la Fundación Venezolana de Psicología del Arte, FUNVEPSIARTE, abordar el legado de artistas como Yayoi Kusama nos permite comprender con mayor claridad el poder que poseen la forma, el color y el espacio en la experiencia humana. Su trabajo nos muestra que la práctica creativa y la respuesta estética ante la obra son caminos profundamente entrelazados con nuestra búsqueda constante de sentido y equilibrio.
Referencias:
Csikszentmihalyi, M. (1990). Flow: The psychology of optimal experience. Harper & Row.
Kusama, Y. (2011). Infinity net: The autobiography of Yayoi Kusama (R. McCarthy, Trad.). Tate Publishing.
Satinover, L. (2014). Art and the mind: The psychology of aesthetic experience. MIT Press.
Shimamura, A. P., & Palmer, S. E. (Eds.). (2012). Aesthetic science: Connecting minds, brains, and experience. Oxford University Press. https://doi.org/10.1093/acprof:oso/9780199732142.001.0001
Toth, A. (s. f.). Yayoi Kusama y su iconografía visual [Fotografía]. Getty Images.
Weil, B. (s. f.). Instalación inmersiva Infinity Mirror Room [Fotografía]. Toronto Star via Getty Images.
